黄丹麾
亦云的作品无疑属于表现主义范畴，表现主义的基本特点是反对照搬现实物象，不主张客观地再现现实生活和临摹自然，而是最大限度地张扬艺术家的审美主体性与艺术想象力，对客观物象进行大胆的异形与变色，强烈地抒发艺术家的自我情感，追求艺术的自由境界与人性的彻底解放，而这就真正地贴近了艺术的本真意旨。
亦云的作品是以花卉,宇宙原始生命为题材，这也符合女性艺术家的审美心理与文化观念。因为女性艺术家与男性艺术家相比，由于母性与善良的积淀更易于亲近自然，而“自然”并不是简单的风景，在中国古代绘画中“自然”是一个重要的美学范畴，唐代著名的美术史论家与评论家张彦远就把“自然”作为最高的绘画等级与美学意境。西方也有类似的看法，瑞士思想家阿米尔曾说：“一片自然风景是一个心灵的境界。”亦云的作品灵感从表面上看来源于自然本身，而本质上则来源于艺术家与自然的悟对与神通，对自然的个体人格表现使她获得了一种精神自在，重新回归到自我的本性。面对自然的花卉、云影,山川,海底......艺术家才思泉涌,浮想联翩，感觉生命的物象正在和自我交融，生命随着自然舞动，她从自然景色中感受到真正的审美快感与表达的冲动.
亦云的[神秘园],[深海的奥妙]系列作品以奔放而自由的笔触、纯净而唯美的色彩表现出艺术家对自然的钟爱与垂青，这种“人化的自然”一方面汲取了中国文人写意画的表现手法，另一方面也借鉴了西方表现主义油画的语符方式，进而在中西文化艺术精神的互补与共振构建出她特有的艺术风格与创作体系。心随物动，一切自然物象都是艺术家心灵的写照与物化，自然花卉由于人格精神的渗化与注入便获得了灵性和诗意，从而形成了悠扬、朦胧、典雅的旋律和意韵，艺术家的思绪、心境、理趣幻化出暧昧、通透、若有若现、似与不似的审美意象。亦云把国画中的皴、擦、点、染融进油画的笔触、肌理、质感与色彩之中，进而勾画出 细腻、微妙、空寂、幽远的超然之境，创造出澄怀味象、境深意远的视觉形象体系，这正是亦云 表现主义作品的可贵之处。
亦云的油画作品的另一个独特之处是将表现主义美学理想推到极 致，并向抽象主义风格挺进。这种抽象主义风格一方面糅进了抽象表现主义的某些因素，另一方面吸收了中国传统文人大写意画的精华，进而将繁杂的形象予以简约和概括，达到“意在笔先”、“以一当十”的美学境地。
亦云的作品在造型上属于意象范式，许多作品都是她梦中的幻影和心境化的产物，具有迷濛、含混、多义的超现实味道，这种视觉图式不立文字，直指本心，可谓立象取意，象不尽意，状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外，这种“犹抱琵琶半遮面”式的欲说还止、引而不发给观者留下了丰富的想象余地和再造空间，而这正是中国古典美学的精髓所在。由此，亦云作品的主旨是具有中国艺术精神 的，并融汇了西方的表现主义和抽象表现主义元素，从而在中西文化艺术精神的交汇点上构建出自己独特的视觉形象体系。
从亦云作品的题材中我们可以明显地感受到作品的思想含量——那就是从自然风景上升到精神风景，从对大自然的讴歌与赞美中提升到生态哲学与生态美学的高度，从而唤醒人们对自然的保护意识，而这正是其作品的思想高度与哲理高度。我们希望亦云能够继续保持艺术家特有的精神敏感，在对大自然的精神体悟与哲理反思之中构建出更为唯美的艺术世界与更为深刻的文化主题。
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周英
