月汉的画从情感上，出于对家乡的眷恋、对童年的记忆也好，情感非常浓厚。正好以他的这种带表现性的绘画语言相契合。伯林伯格在谈现代绘画的时候，他说传统的绘画是想画出雕塑感的三度空间，这是把绘画的特性给放弃了。表现性绘画就是要在平面上突出三度空间没有的，或者可以被取代的表现力，这也是表现性绘画的要求更难的地方。
表现性绘画语言，更多的是表现情感的直接性。但这种表达的直接性如果脱离了绘画因素，情感再丰富，也是苍白的。所以我希望月汉的作品能守正、创新。守正是对传统的研究和继承。把自己个性的语言，在符合油画表现规律的前提下，探索出自己独特的语言。
如果能做到这几点，再坚持不懈，我想你将来会取得更大的成绩。会让我们刮目相看。
—— 冯民生（原陕西师范大学美术学院院长、博士生导师）
在山里看到了“逢山里”推送的月汉2023年绘画总结。回望这些年，师兄款款独行，才不致倾溢，我呢恰似此刻登山的心境“望远山而前行”。
相较于旧作，这批小画才情如绵里藏针，多了一些对传统文化美学的生发思考，也平添了一些类似于香水赋予的“优裕悠游”氛围感。“相较于对这种气息的觉知与驾驭，曾经迷恋的技法一瞬间变得轻如鸿毛。”
和创造出如此平静画面的人面对面时，三言两语间，你又立即能发现他身上天马行空的一面，他将所有真诚不乏犀利的观点与思考，隐藏在西北汉子“呵呵”一笑的背后。这种外在与内在的反差，在他创作中则表现为作品序列中一条逐渐“藏匿〞绘画技巧的渐进路线。
作品和人，直至《道德经》中“惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物；窈兮冥兮，其中有精。”的境界！
——崔莹莹（艺术家 渭南师范学院教师）
月汉的作品里，有一种动人的犹豫，那是在巨大的未知前，不自觉地放慢了脚步，型和色都好像是他从沉淀的朦胧里，一点点寻出来的，考古一样精确。
他的画给人温柔的感觉，和他本人形成反差。他塑造的那个缤纷的世界，异常神秘，让人神往。观他的画，总有音乐在流淌，不是那种确凿无疑，引领你思维的音乐。而是飘渺的、轻盈的、悠远的、空灵的、水袖善舞的“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”
他的怀疑和不确定源于他的“我知道我一无所知”的无知，知和未知是守恒的，随着有知的增加，未知的疆域也会随之扩大。生活的谜面变化多端，谜底却似亘古不变，缤纷错乱的现实之网终难免编织进四顾迷茫，从而编织到形而上的询问。
月汉的犹豫，就是一种形而上的询问。
——刘春言（艺术家）
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赵月汉
