绘画作为一种创造性的表达方式，是艺术家内心世界与观看者之间的桥梁，通过它，艺术家与观者的思想、情感和精神世界得以传达。然而，绘画不仅仅是对物质世界的描绘，它在造物中造物，它始终试图超越客观物质世界，通过对形象、色彩和符号的运用，进入到更加丰富而广阔的精神世界中。在现代哲学的影响下，人们开始意识到现实世界之后存在着更深层次的存在，透过画面，我们得以更深入地探究物象背后隐藏的那个只有精神能够触及的地方。
绘画以其非物质性和超越性，激发观看者对情感和意识的探讨，并对意识形态和社会观念发生影响。对现象感知的指向和反思，构成了当代艺术家与现实存在之间的关系，通过哲学思考和自由的表达，我们可以超越日常的感知经验，对人类意识和存在的更深层次进行探索。
绘画因其“毫无意义“而包容一切。
也正是这种包容性塑造了艺术界的多样性和独特性。与其他艺术形式相比，绘画似乎更易容纳各种风格、主题和观念，即使它们在表面上似乎是毫无关联的。正如一块空白的画布，为艺术家的创作行为提供了无限的可能，而一件作品形成的过程和结果都充满了不确定性。那是一次探索，在另一个角度看，也是一场冒险，也许是有预谋的，也许没有。它允许观者自由联想和赋予各种不同的解读，以及就此与其他人发生探讨与交流。它是无声的语言，却在无声处惊雷滚滚。
自现代以来，绘画逐渐远离了的功能性进而更加注重对自身语言的探索，从而强调主观自由表达的重要性，以及作品本身的开放性如何为各种观点提供空间。
绘画艺术之所以能够包容一切，部分原因在于它的无意义性。绘画作为一种开放的表达形式，为艺术家和观众提供了广泛的自由度，使他们能够以自己独特的方式去观察和解读作品。这种包容不仅丰富了艺术世界的多样性，也为艺术家和观众之间建立了更加开放和富有互动性的关系。然而，我们也必须承认绘画的包容性并非完全无界限，艺术家在创作时仍然受到自身经验、文化背景和审美观念的影响。
一人一世界
这为绘画提供了无限可能，每个人都有自己独特的人生经历、价值观和情感体验，这构成了他们的个人世界。由于思想和感知方式各不相同，这使得每个人都能形成独特的个人世界观。绘画作为一个开放的媒介，能够启发人们在其中寻找自己，并通过艺术与他人进行对话和共鸣。艺术家通过制造图像，将他们独特的观点和情感通过绘画作品传达给观众，同时观众也根据自己的感知和理解，赋予绘画作品不同的意义和解读。这为绘画艺术提供了广阔的创作空间和无限的可能。
浮无秩序之一 2024 布面丙烯 41x51cm
无秩序之三 2024 布面丙烯 50.5x40cm
潘勇身上带有明显的“85新潮”时期文青的遗风气质，那是1980年代中国文艺青年特有的骄傲的一种对现代文化的理解和执着。老潘有才情，他总是以表面有点儿内敛的方式去散发他的艺术灵气，表达他对艺术的理解:从着装、从生活、从绘画、从弹琴、从他整个人，他是一个有高尚精神追求又有低级趣味的人，是一个好玩的人。
无秩序之四 2024 布面丙烯 31x30cm
无秩序之五 2024 布面丙烯 51x50.5cm
无秩序之六 2024 布面丙烯 76x61cm
老潘算是个标准帅哥，身材如玉树临风脸盘长相也碾压一大拨儿现在的影视演员。他对艺术有种近乎信仰式的纯洁执着劲儿，精神上是位理想主义者吧。我们经常把各白的新作发给对方看，这时肯定会有一长串的微信语音讨论，从他长篇大论的聊天记録里，我总能听到一个硬实的灵魂发出的--追求自由、勇于反叛的执拗的声音，这种声音是带有年代感的，让我联想到更早年“嬉皮士”的一些主张。这些主张算是历史的停滞或倒退吗?未必，人类文化就这么点儿事，谁说必然进步?
可能 2023 布面丙烯 35x28cmx2
那些花 2024 纸本丙烯 38x52.5cm
在“当代艺术”语境里，绘书重提往往作为被异化后的装扮出场，不明白是否因为人的欲望膨胀，对“绘画”也同样不断施压加负，要求绘画以新的面目出场一起参与(西方)艺术史的迭代更新升级?但现实情况是，大多绘画作品不难看出只是庸人苍白无力的翻腾，并无质量可言。绘画是天才者的手艺，绘画的有限性如人的有限性。如果你承认绘画的有限性，你才能诚心实意地接受这种古老而有限的艺术表逹方式。
病毒之一 2023 布面丙烯 80x60cm
病毒之二 2023 布面丙烯 80x60cm
病毒之三 2023 布面丙烯 80x60cm
病毒之四 2023 布面丙烯 80x60cm
老潘有艺术天赋，他有极好的艺术感受力。他进入、运用艺术的方式本能而感性，能直接抓到艺术的要害。他总能紧扣时代的脉搏，用作品与当下的文化问题及时互动。他早期的作品呈现出深切的政治、社会关懐，如《烟民》的系列男人肖像。近期的新作则以异化的天使形象和性隐喻的风景图像来对您疫情下的当今世界，他们重新回到对人精神与肉体的描述，来审视人性这些人类终极关怀的问题，如《谜墙》，《波波利的云竹湖》，《一夜造神》等作品。
豹 2024 布面丙烯 80x60cm
只有你知道我在说什么 2024 布面丙烯 120x80cmx2
老潘有丰富的生活阅历，有时从他满含笑意的眼神里能察觉到一丝狡黠，然而从他的艺术作品里，能感觉到他久经沙场的世故正好是用来保护自己内心纯净的盾甲。他如撩拨琴弦般的甩动书笔，肆无忌惮，表现出完全超乎一般所谓专业书家的动作洒脱。他的绘书始终在提示绘书久违的尊严，这在当下纷乱的环境中显得有些各色。
吴啸海
2022.9.18于北京市望京西路
我的日与夜 2024 布面丙烯 40x60cmx2
你是最重要的 2024 布面丙烯 120x120cm
潘勇
自由艺术家
1969 出生于天津
1988 毕业于石家庄美术职专
1988-1990 石家庄第二印染厂 印染美术设计师
1990-1993 天津市纺织局大学 毕业
1993-2009 河北电影制片厂 美术部 国家三级美术师
2009-2018 北京龙玺集团 设计总监
2018-2024 自由艺术家、中国壁画学会会员
现居云南，电影美术师、环境及园林设计师，古典吉他演奏者、民谣歌手、画家。
著作：《湾格花原》；《潘勇2019-2023个人艺术记录-彼岸》；《中国当代艺术文献2021-2023》；《硅基生命崛起下的当代艺术》；《AI崛起 . 当代艺术的毁灭与重生》
最近展览
2023《天作之合》，纽约艺术画廊，美国纽约36号码头，作品《那片海》《彼岸》入约法国高古轩艺术衍生品计划。 |