《李晴画集》1999年7月西冷印社出版

 

什么样的艺术是“现代”的？从现象上看，所谓“现代”的一个重要指数是心理主义的高涨。古典社会不是这样，那个时候注重彼岸、超越感性、强调神聖的价值观。现代社会则是一个“凡俗”的社会，它的特点是注重感性的现实、注重此岸的生活、注重个人的心性，于是，个体心理的表达成为现代艺术的一个重要特点。对此，西美尔有过这样的论述：“现代的本质根本上就是心理主义，即依据我们的内在反应并作为一个内在世界来体验和解释世界，把固定的内容融解到心理的流逝因素中，在心理中，一切实体都化解了，实体的形式仅只是运动的形式而已。”

西美尔的话像是在为李晴量体裁衣，用来描术她的绘画再恰当不过了。照我来看，李晴的绘画是一个典型的现代主义艺术的个案，这里我们用构筑心象来描述我对李晴绘画的感受，因为在她的绘画中，传统的表现对象，一切实体性的事物都消融在个体心理的内心形式中，甚至可以说，她每一幅绘画都是个人的、私密的心理事件。她把个人的内心感受放到了最重要的位置，她画的是自己的心象。

纵观李晴的绘画，她的个人特点首先表现在她的这种个人内心生活化的内容是不可重复和摹仿的，它具有高度的心理真实，它不做作，不掩饰、不刻意，它的个体感受的惟一性，使它们具有心理学文本、美学文本的意义。不少现代主义的理论家们认为，现代性代表为个体生存的整体感和完整感的丧失，碎片或部分代替了整体。这是由于社会生活的转变最终导致个人生活感觉的转变，个体的生存样式和生活感觉因为社会的文化形态而发生了变化，个体的生存样式和生活感觉因为社会的文化形态而发生了变化。在这种背景中，走向心理，注重内心感受成为人们认识自我、超越自我的一种生存努力。在这种背景，艺术和审美实际上成为社会生存的感觉学，而对感觉的重视，即是对人的重视，对人的生存的重视，在艺术中对于人的主观生活的描述可以成为对付现代生活压力的防卫工具。

作为女性画家，她的作品还有一种女性所独有的敏感和细腻，这亦即是说，她的画具有一种鲜明的女性特色。这表现为，她关注的是更生活化的问题，更日常性的问题，从画面看出，对于心理的压力，她不是以一种激烈的、正面冲突的方式，而是采取一种曲折、迂迥的方式，这使得她的绘画与其它着重心理表现的绘画相比，多一些温和，少一些激烈；多一些委婉隐忍，少一些狂躁喧器；这种“哀而不怒，怨而不伤”的雅致，也许正是被人看作是轻歌曼舞的原因，我以为这些正是她个人潜在的女性化气质所致。