油画在进入中国之后一直都被看成是写实的、现实主义的最佳形式途径，提到油画的语言，就会自然地涉及结构、比例、空间感、体积感、光影和笔触等等。所有这些都在写意水墨画里得不到共鸣，相反水墨画更重视作者的精神状态及文化素养带出来的痕迹趣味和痕迹质量，所谓笔墨意趣。那么,在两个画种之间进行权衡和转换就是一件需要大智慧和高眼界的事情，林资奇一定经历了许多次的挫折和不顺，从眼前这批作品中可以看出,那些心手双畅、放笔直取的作品可以自然的进入类似写意水墨画的欣赏与品鉴系统，并且有些作品甚至可以对应水墨画的语言形态和技法特征。比如:“气韵生动，骨法用笔，元气淋漓，笔墨酣畅”等等。最为契合的是取象造象的理念，即"虚实相生“，"藏十露五"。           

     

在制约实象的前提下，凸显笔触痕迹，演化为“准抽象”的迹象表现。所有这些，使得林资奇的人体画同时具备了油画的材质美感和中国水墨画灵动虚幻的双重品格…… 

    

————————中南民族大学美术学院院长钟孺乾