黄丹麾（博士、中国美术馆馆刊编辑、中国人民大学客座研究员）

     凡清的绘画作品初看令人匪夷所思，因为她的作品远离了所谓的生活与现实，这和艺术来源于生活的审美反映论大相径庭，正因为没有了司空见惯的客观物象的参照与羁绊，所以她的作品可以天马行空、肆意驰骋，据此持传统论的观者常常不知所云、甚至干脆予以排斥，而熟悉后现代艺术和当代艺术的读者或许会大呼过瘾。凡清的绘画作品其实大多来源于艺术家的梦境、潜意识、无意识，其艺术思想类似于弗洛伊德所说的“白日梦”和拉康所说的“镜像理论”，因此她笔下的作品充满了幻象——即无法言说或难以言说的幻觉、想象和拟象。

     但是，凡清的绘画作品又不是那种一味玄妙的无象之象（或称“大象无形”）或甚为抽象的极简主义，是以极为理性的形式与深邃的符号为依托，比如树枝、花卉以及仿佛星空、海底、宇宙的生物，但大多数是抽象的几何符号。在此，凡清将康定斯基的抒情抽象（热抽象）与蒙德里安的几何抽象（冷抽象）予以了整合与拼接，但不同于这两位绘画大师的是着力建构与倾情打造的东方审美意境，她将东方的水墨画与西方的油画进行了有机融合，她同时在油画与水墨画两个体系上大胆实践也有力地佐证了这一点。

凡清的绘画不像出自女画家之手，因为这些绘画作品更多充斥着理性与冷静，而少有激情与感性，而这源于她不是一个简单的画家，而是一个善于思考的智者，从她的绘画中我们可以看到她认真研究了抽象绘画、至上主义、极简主义、欧普艺术（光效应艺术）等较为流行的西方绘画样式，而她骨子里流淌的还是东方的写意精神，这也是令人感佩的可贵之处。

在我看来，凡清可以剥离掉绘画中的具象因素（如树枝、花卉、房舍、头像等），因为这些具象的形式冲淡了幻象与理式的纯粹性，阻断了她艺术上能够以一贯之的精神属性，所以建议在抽象符号上进一步深入下去，果如是，则必成大器。

 

2015、5月30日初稿于“临水轩”

                  2015年6月1日再改于“慎独居”