吴佳芮的作品追求随性与浪漫，落笔自然，意由心生，体现着别样的韵味，追求心灵的和谐愉悦和精神的释怀。她崇尚灵感与自然的对话，钟情于感受平凡而充满希望和幻想的生活。她痴迷创作，刻苦勤奋、喜欢思考。她将技法技术、奇巧构思和激情幻想统统置于她的作品中，画如其人，画为心声，才使她笔下的花朵和女人能在这片纯净的沃土中尽情地绽放。
吴佳芮对于中国传统纹饰有着深深的喜爱与研究，并将它们与坦培拉这一欧洲文艺复兴时期的古老绘画技法相结合，从而找到了东西方文化传统内容与形式的契合点，加之身为女性画家的聪慧与灵秀，其绘画作品开始呈现出了较为完整鲜明的个人风貌。 相信内心倔强与坚韧的她会坚守属于自己的那份释然心境，继续努力，不断创作出让人耳目一新的作品，犹如绒雪飘飘中的一袭飞红，玫瑰盛放中的美伦笑靥，深邃夜空中变幻的星光！(文: 刘孔喜  首都师范大学美术学院教授)

吴佳芮是位懂得在冰川核心点火取暖的艺术家，在当代矛盾重重的艺术困境里，她善于用东方深窥的透视以及逆流哲思的精灵语感点触自我隐蔽的心灵幻象，她在自我夹缝的精神意识里依然坚持做最真诚的自己，一切浮云万象与她匆忙无关。(文: 泉国际（香港）艺术机构创始人 畅泉)

艺术家吴佳芮的表达来自她内心秘密的湛蓝，她的画面始保持了一种秘境——回忆与向往。她的画有一种与身体相关联神秘的暗示，从时间上看，她经营的笔触十分严谨地诉说某个空间、甚至情愫的消解与再生！她的油画［女人花-珍爱］系列作品，就是对青春的赞歌与回忆，停留在画面的，恬静而羞涩的眼神，容易使一切发生对话，干脆地讲，像波光中的水草在愉悦的，温柔地相互拍打，当然，她的画面不仅停留在自我描述，实质上，叙事的背后是人性的矗立，她近期画的［风月无边］系列作品，巧妙地采用微小幅去反映人与性的情境，这和弗洛伊德阐述的梦幻有关联，吴平的体验早已超出了她在学院式的语言重新返回自我的精神旷野，谁也未料及，她温柔的外表与内心的判逆如此的反差，最后留给读者美好的，内心分裂的痛楚……仅凭这一点，吴平的画面是成立的，她的艺术是有价值的，她的人生是受人瞩目的！(文：《当代艺术报》主编，批评家何继)

美丽的女人是各有千秋的，正如女人的美丽有着天壤之别一样。画画的女人是一道怡人的风景线，因为她总能自己掌握好内心的纯净。吴姐的作品看起来总是情感细腻的，在不知不觉之间，就投入她的罗网里。(文:李旦晶)