马一平:07年我和王老师共用过一个工作室,这批作品形成的过程我比较清楚。纠结了八年,现在终于看到一个非常好的结果。
冯峰:绘画是个人内心的东西,他知道的,我不知道。老王今天的展览,让我很感动,祝贺他。现在在这里好好创作、办展览,是一件很难得的事情。生活着并延续生命一直到老的这个过程是最重要的。艺术家表达自己的想法,当我看的时候,会有自己的想法,这就够了。
郭宇宽:我看到王励均作品的时候,也没想到画了八年,这其中也有他的坚持。
伊灵:艺术上的撞车很正常,我之前跟励均提过,是不是可以改变创作方向?他就一直纠结,包括我自己也是,别人也问我,二十多年怎么也不改改创作方法?内心平静的人更需要复杂的画面去对应内心。画面去对应人的内心,这其中又会产生两种情况:一是对社会的表达,确实关注社会;另一种,跟社会没关系,更多的时候是跟心灵有关系。励均这个画如果一直坚持下去,画面会越来越完整。如果要谈理解的话,比如最近他画的紫色,跟之前的情况有什么联系呢?艺术家有时会在色彩上找平衡,不会一直把紫色画下去的。还比如说画面中软性的管道穿插直性的管道,可以从各自的理解去阐述,这就是抽象作品的审美,不直接叙说,避开社会的复杂,回到自己的画面。
郭宇宽:我跟王老师提过,在题材上表现管道、纠结,风格上与他类似的艺术家也有一些。作品创作需要持续地发展下去,我也希望能给王老师做第二次、第三次个展。
杨洮:创作抽象画的过程是非常重要的,你能不能坚持,是考验自己意志的一个过程。
郭宇宽:就是谁都能跑两步,就看谁能把马拉松跑完。
冯峰:励均的画仔细看画面很严谨,越抽象的作品就会越严谨,越理性,却看似随意。艺术家没有严谨的创作态度,就不会有这么好的作品。态度的严谨,会促使他有理想,就会朝着这个理想努力。实际上到最后大师可能跟你也没什么关系,但有这样安静的作品在这儿,就会很感动。
马越:我感觉抽象如果要继续往前走,还是需要对西方的艺术史有理性判断。一个先锋艺术家、当代艺术家,首先要有先知先觉的感应。看励均的作品会觉得很完整,但要往前走的话,是要去思考的,坚持非常重要,要坚守建立在敏锐的感觉上。抽象艺术在这个时代怎么突围、往前走?这是个问题。
伊灵:我们以前会更加关注社会,艺术的思潮、动向。现在社会更多元化后,更加关注个人化的东西。个人化的东西坚持也好,不坚持也好,都取决于自己。
冯峰:这里我想说的是你要有理论的支撑。不管谁问我,我是有理由的。如果要解释,也并不是浮于表面的回答,我的作品里有一种密码,这个密码我告诉你一半,另一半你去猜。每一件作品都是有一个理论支撑的,这很神秘。我现在在做自己的文献,我的秘密没人知道,但是我怎么告诉你呢,内心的感受别人是没法知道的。面对面采访、写文章、做活动的时候,你要有声音发出,这个声音别人会帮你说,但是不如你自己发出的声音强烈。你自己得说,不说就没人知道。
王励均:要建立绘画语言的体系。
冯峰:创作者本身也会决定作品。性格、偏好等等因素都会对作品产生影响。创作要有一个完整的体系支撑,创作的脉络与思想需要总结一下,这样别人才会充分了解、理解你的绘画。 |