丁文卿是一个摄影家，画家。主要是肖像摄影，但也非常喜欢画画，画水墨画。他最近做了一些作品，把摄影与绘画结合在一起，产生了与众不同的效果。绘画的图像化是当代绘画的一个潮流，图像的绘画化却是不多见。摄影艺术在诞生之初，确实受到绘画的影响，在摄影的构图、光线和景物、人物的造型上，都可以看到绘画的关系。后来摄影逐渐独立出来，形成自己的语言。但是摄影的图像终究是机械的产物，主观的情感很难直接表现在影像的形象上。现代绘画则是另一个极端，表现的或抽象的形式过于脱离自然。丁文卿的尝试是从摄影中创造绘画的形式，与当前流行的绘画复制影像不同，他是给摄影注入主观的情感，同时又从影像中抽象出美的形式。自然本身无所谓美丑，艺术是把潜藏在自然中的美发掘出来，但摄影作为高度理性化的工具，对美的表现往往是选择美的客观对象。丁文卿的作品以摄影为基础，但不以客观美为对象，而是选择朴实的自然的形象，再用绘画的语言把形式表现出来。在这儿，摄影成为自然的表象，人物的动态与造型，线条的运动与变化，都以摄影提供的自然为基础，甚至形式的显现方式，包括颜色与线条，也是摄影的技术；但是，他的作品却脱离了摄影的客观性，我们感觉不到具体的真实，却感觉到了形式的刺激与优美。绘画语言的把握与摄影技术的控制在这儿走到了一起，产生出截然不同的效果。

 

易英（中央美术学院美术研究杂志社社长，艺术批评家）