观其画，晓其人，读郭兆祥画，给人以质朴敦厚之感，与其接触晓知他为人热情友善，处事厚道持重，这大概是大西北的乳汁哺育了他的人文品格吧。他笔下的线拙而韧，墨拙而韵，淡泊去雕饰，真情中见山水。他作画用笔无论干湿浓淡、枯润明暗，都流露出朴实真诚，已形成了他绘画风格的基调。

 

用水墨表现石、泉、松、云乃是山水画的永恒主题，也是中国绘画的一大特色，而水墨表现山水比比人物花鸟更为完善，因此有“人物线条美，花鸟色彩美，山水墨色美”之说。郭兆祥曾师从于著名画家谢之光，他的画总给人有不十分讲究，甚至有些笨拙之感，但细看均可窥得张弛的墨韵，涌动的线条，山岩青绿分左右，松枝展尽分雄伟，有机合理的组合，恰到好处的布局，使画面产生“无法中见法，无度中见度”的感觉，他笔下的墨色纯的象杯新茶，让人百品不厌。

 

多年来兆祥作画，总是反复构思，才“落笔求髓”展纸刻意稳重落笔，追求自然深沉、浑厚、凝重、博大的阳刚之气，不做阴柔小巧、纤弱的咏叹，可谓“笔去琐碎，墨求韵泽”读他的画必定会被其稚拙的追求所震动，大胆的创新而折服。他以传统的技法几乎有用不完的的偏好，他的偏好，对变形、创意又恰到好处“峰回路转”心灵感受，大胆革新，在推称出新的艰难道路上迈出了十分可喜的一步。兆祥画作多次参加国内外大展，并获奖。方增先评价其画：“努力表现了自己对生活的感受，并在艺术上追求着黄土地那样的浑厚与质朴。 

         

任耀义（上海美协杨浦分会美协主席）

----《解放日报》1996年10月5日