王刚老师是我近几年比较关注的一位艺术家，因为他是目前在中国为数并不众多的做大地艺术的艺术家中比较吸引我的一位。做大地艺术就要到自然中去，和自然融为一体去创作。无论是他的艺术追求、艺术观念和对社会的认知都是有他独特的思考的。他善于用朴素的材料进行创作，比如用自然当中的土、砂、石，然后根据自己对自然的观察，找到自己创作上的语言，再通过自己的理解去做自己的创作。这种创作在过程中是非常有挑战性的，不像架上绘画有成熟的操作性，它是一个全新的领域。追溯到史前造型艺术，岩画就是一种与自然融为一体的艺术形式。当然，王刚的创作和古代岩画为特定的需求所创作有本质的区别，作为当代艺术家，王刚更多地介入了自己的观念和思想，进行了非常个人化和个性化的表达。做大地艺术是很难获得经济利益的，因为大地艺术很难在商业上找到一个连接点，做大地艺术也不像架上绘画还能去出售。王刚追求的就是纯粹的艺术，所以他的作品没有什么商业的气息。其实他在油画的创作中那种商业的气息也是不存在的。他的大地作品和他的绘画作品都特别重视一种艺术精神的放大，这是在当今的艺术界难能可贵的。

王刚的油画作品有非常朴素的一面，没有传统学院那种固化的技法，一些程式化的东西被他完全打破了，我们能从他的画面中真切地感受到朴素的巨大力量。他的油画和他的大地艺术是相通的——将他的油画局部放大就是大地的局部。他在油画创作中对肌理的处理也不是学院的，而是自己通过对自然的观察而创作的一种技法，这个技法是属于他本人的，他人很难模仿。无论是大地艺术还是架上绘画创作，包括王刚在艺术上的追求，他的艺术是有相对完整而且在还在不断完善的体系的，这一点值得引发很多艺术家的思考。
     
近些年，国内出现了很多的公共艺术，因为城市需要公共艺术介入公共空间，城市中的好雕塑应该能够在城市发展中与城市形成一种对话，与空间、环境、人形成紧密的联系，能够打动人心。但是融入到自然当中做大地艺术的还并不多，大地艺术和城市中的公共艺术还是不一样的。我认为觉得大地艺术更亲近自然，能让我们发现更真的东西。

张子康