文/盛葳

章红兵先生是一位充满活力、且成绩斐然的青年美术家，在油画、版画、水彩等领域多有涉猎。尤其是他近年来创作的一系列纸上综合材料绘画，无论是形式语言、题材主旨、精神追求，均让人耳目一新。章红兵先生的关注面非常广泛，勤于思考、研究绘画的形式语言，在自己的创作中以小方块为造型的基本元素，辅以线条的交错，刻画田园风光、民居村落、都市丽景等不同景观，果敢取舍，以大势造型。他的绘画通常从一张深色的背景开始，取材、构思、构图大致完成后，用略浅色彩逐层覆盖、提亮，形成了独具特色的视觉效果。这种语言方式与他常常描绘的诸如砖墙、石板路、大楼等对象彼此契合，恰如中国画中斧劈皴之于北派山水、披麻皴之于南派山水一般，相得益彰。
   
在众多的作品、画稿和速写中，不少都是章红兵先生游历写生途中所作，以乡村景致、农家生活、耕地院落等题材为主。在他看来，写生重要，“行万里路”更为重要。固然，艺术是视觉的创造，但其价值之根本仍在于时代的精神与人性的永恒。章红兵先生在自己的创作中呼吸现实的空气，从生活中找寻灵感和启示。他关注现实生活，不仅像所有的青年人一样关注个人的经历与记忆，也主动地关注时代的变化、社会的发展、大众的呼声。譬如，在2008年“5.12”地震后，他旋即创作了一件纪念碑式构图的主题性作品。在主题性的创作中，他依然保留自己强烈的个人风格和个性语言，独树一帜、别具特色。在另一件西藏题材的作品中，他笔下的布达拉宫及其自然环境亦是将自己主观的感受与情感融入其中，展现了一个梦幻般的文化和心理世界。
  
大批家乡的安徽民居也是他创作的重要视觉资源，这些民居在他的笔下变成夸张但充满形式趣味的形象。与此同时，章红兵先生还创作了难以数计的、更具当代感的城市主题作品：乡村与城市的集合、过去与今天的交叠、东方与西方的相会，都在他的作品中被呈现出来。这不仅是关于现实的“再现”，更是艺术家对“当下”现实的一种冷静观察与反思。现代化、城市化和工业化为人类带来了物质的丰裕、生活的便利，然而，却也让当代人不得不在混杂而矛盾的世界中前行。对于章红兵先生的创作而言，利用视觉语言进行的当代思考有着重要的意义：当代的艺术不仅是一种“美”的形式的追求，也不仅是对社会和生活的客观反映，更是对当代世界及生活其中人们的思考与表现。

对于章红兵而言，他的创作并不是“题材论”的，更是“形式论”的。他的作品有着自己独特的语言方式。在每一件作品中，都一种最为基本的造型语言，或为方块，或为圆点、断线，通过统一符号的复数形式塑造对象的画面形象，在整体上形成某种具象之景，但局部却呈现出抽象之像。复数的元素集合因“形”而形成动态之势，譬如无数方块依序排列形成地板，围绕圆心的密集短线构图太阳，倾斜的短线向上描绘远山……在形式与主题之间彼此呼应。这种独特的个人风格和造型样式使得章红兵的绘画呈现出平面化的特点。尤其是在几张大幅风景的近作中，远近关系尽管在构图上被规划出来，但空气透视效果被刻意抹除，人们远近前后的观看经验在绘画中被保留，平面化的绘画效果则同时造成了视觉的矛盾：远山不断前涌，近景相对退后，形成了一种特殊的形式张力。

章红兵先生在十余年的艺术创作生涯中，将对现实场景的理解和感悟化为独具特色的个人形式，在二者将寻找到恰如其分的结合点，为自己的艺术打开了一条独特的创作之路。

盛葳
2012年冬于京