艺术作品的魅力可能在于，每个欣赏作品的人都会对艺术作品做出自己的诠释，而这种诠释，与艺术品本身融合为一而形成了审美的共同体。

前不久，友人邀我去观看了《本空。若怡----戴雨享陶艺作品展》，看后觉得精彩纷呈，享受多多。这一次面对那么多的陶艺精品，当他们一件件呈现在眼前触手可及，我的心里刹那间就感受到许多的震撼。这次陶艺展上的精品太多了，我就说一说对几件印象最深的作品的感受吧。

 

戴雨享有一个表现宇宙苍茫以及天人合一主题的系列作品，其中《天地穹昊》这幅作品尤其让我深感震撼。陶器呈圆盘状而有浑然天成的残缺，表面粗糙原朴，那些触目的孔穴给人的视觉冲击很强烈，有一种说不出的深邃、空旷、虚极而远极的感受，又有一种茫茫无垠、无奈、无助的寂寥，那笔暗红色的“一”字更像一个横着的惊叹号。我在这幅作品前久久驻足。

 

《庄子•内篇•齐物论》中关于“地籁”与“天籁”的精彩论述。戴雨享谈到创作这幅作品的灵感来自于此。根据我的理解，庄子说地籁与天籁，大意是说天地间有着无数的孔穴，激荡着无数的风动与流动，当一个人的心足够的安静，他就能够听出所有这一切流动着形态的喜怒哀乐。就我个人的感受，这个作品很有地籁与天籁的意境。庄子在《齐物论》中还提出了“天地与我并生，万物与我为一”的哲学观。在戴雨享的这幅作品里，那个暗红色的“一”是一个富有哲理意味的符号。我们看到，陶盘的园形与盘边残缺构成了一对矛盾；盘面上大小不一的孔穴与突兀的颗粒，它们是事物纷繁复杂的具象的反映；而孔穴的“空”与“深”则是对事物的无限性与不可捉摸性的反映，所有这一切，作者希望用“一”这个符号来统一。那么又“一”代表了什么呢，戴雨享想表达的，我想可能有这么几层意思吧，其一，万物的本源同一，本质无别；其二，我们对于宇宙的不可穷尽，除了惊叹与敬畏，只能用一个简单至极的符号去代表它；三、一即一切，一切即一，简单至极的抽象与纷繁杂多的具象是统一的。

 

就我来说，在欣赏这幅作品时，可谓感触良多。类似表现宇宙浩瀚天人合一的作品以前也看过不少，但是这幅作品给我许多新的感悟。我在欣赏这幅作品时，没有太多的激动，也没有什么联想，心里只是感受到一份宁静。我很难去描述这种感受。可能是那些粗糙突兀的孔穴，给了我许多视觉上的暗示吧。宇宙之大，无可名状，不可思议。人为万物之灵，生若微尘却有一颗善感的心，然而虽然我们有感知的悟性，却常常没有获得答案的能力，虽然如此，我们明知不可却依然穷心尽性苦苦追寻，人就是在这样的矛盾中终其一生。我想起自己以前说的一句话：两难者矣，莫若释怀。这幅作品就让我体会到一种释怀，我的心里好像一下子放下了许多东西。我觉得一般而言，视觉艺术作品给人呈现的是具体的符号（广义的符号，诸如图型、造型、文字、音符等），但是人的感受与认知常常是超越具体的符号的。禅宗里有一个很好的比喻，就是以手指月，我们无论如何表达，都不过是指向月亮的手指，却不是月亮本身。我想，艺术作品可能就是这个手指吧，它和艺术家心中的月亮，和事物的实相，是有距离的（当然，这丝毫不影响作品本身的审美以及启发的价值）。所以，无论是我们在欣赏艺术作品，还是在日常的生活中，我们需要超越具体的符号和各种外在的形式。这种超越不是逻辑上的，不需要思考也不需要解释（逻辑是有局限的，语言也是有局限的，艺术作品在很大程度上就是要表达那些语言表达不出来的东西）；这种超越也不是情感上的（情感有一个特点，就是情感的起伏常常是不确定和不稳定的），那么这种超越了逻辑和情感的感悟又是什么呢？

 

回到《庄子•内篇•齐物论》，庄子说：“天地与我并生，而万物与我为一。既已为一矣，且得有言乎；。既已谓为一矣，且得无言乎？”。庄子又说：“是矣一无穷，非矣一无穷也。故曰：莫若以明”。显然，庄子的意思并不是要把“一”作为思考宇宙的终结，他要追求的是不局限于概念的更彻底的东西。

 

我常常觉得，人很多时候就像是永远都停不下来的奔马，只不过有的人跑得快一点，有的人跑得慢一点，有的人跑得舒服一些，有的人跑得辛苦一些，细细想来，还是套着缰绳，难有真正的解脱。我在想，在看戴雨享作品时所体会到的释怀，可能是一种面对宇宙的苍茫无垠和人生的种种不确定，能够安然接受所有的这一切，不去思考那些所谓的“终极的含义”，安安静静地感受言说之外的东西，安安静静地倾听内心最深处的声音，自然而然地体会到那种无忧无虑的淡淡的愉悦吧。庄子说：“知其无可奈何而安之若命”。我们还可以说：知其无可奈何而安之若怡。怡者，恬淡宁静的自安也。

 

都说庄禅合一，《六祖坛经》上就有一段非常精彩的话：“世人妙性本空，无有一法可得，一即一切，一切即一，心体自由，去来无滞。” 这段话是我在看这幅作品时脑中所闪现的。我想，无论是艺术作品的创作者还是观赏者，在我们所追求的东西里，最难得最宝贵的大概就是心灵的自由吧，那种真正的“心体自由，去来无滞”，那种大自由大自在，超越了创作者与观赏者，超越了有限与无限，也超越了作品本身。