|
高惠君与友人合影
高惠君本身是一位传统修养极深的艺术家，性格中有着很强的中国传统文人的气质。我知道他不仅遍览古籍，饱读诗书，而且还长期研习书法，数十年笔耕不停……种种这些，都使得高惠君不屑于浮名，而对诗意的存在与深刻的哲思情有独钟。所以，他后来回归于传统的山水世界，亦是一种性格使然，抑或是他的自我觉醒与文化回归。事实上，尽管早年的高惠君，也曾热衷于现实题材的表达，甚至对社会运动富有热情，但他始终没有离开自己的文化初衷，也始终是从自己的本心出发。所以，他并没有因为关心现实，而随波逐流；更没有因一时获利，而止住探索的步伐。而是不断地深入到文化的内核之中，去探求个人与文化、个人与历史，以及个人与宇宙之间的复杂关系，并最终于“可行，可望，可游，可居”（郭熙语）的山水世界中发现了玄机，找到了“天人合一”的价值归宿。所以，我说：有追求，才有实现！对于艺术家而言，只有对自己有极高的要求，才能抵达更深的层次，走向更远的彼岸。而我所认识的高惠君，正是这样一位艺术家。
艺术家高惠君致辞
艺术家高惠君接受媒体采访
回到高惠君的艺术，虽然取材于中国的传统山水画，但并不是照搬过去的山水画，而是一种价值的挪用与创造性的视觉转换，作用的仍然是当代社会。正如高惠君没有用水墨方式，而是取油画语言来表现山水，增加了透视关系，丰富了表现层次一样。其意义就在于，通过这种创造性的转换，在今天这个全球化一体化的时代，呈现了一种不同类型的艺术形式；同时，这种艺术形式，又能给价值迷失的当代人，提供文化上的庇护，带来精神上的慰藉。或许有人会问，高惠君的艺术没有表现真实的当代社会，能算是当代艺术吗？这其实是一个误区，因为艺术不仅仅是要表现存在的真实，更为重要的是，还应该揭示出内在的真实，即表现人的心理真实。曹雪芹著《红楼梦》，莎士比亚写《哈姆雷特》，都不一定是遵照了当时的社会背景，但谁又能否定他们不是揭示出了当时的真实性呢？！所以，高惠君笔下的山水世界，就是他内心的真实写照。我们完全可以将其作为一面镜子，以此反衬出忙忙碌碌的当代人，随俗浮沉的身影。
展览现场照片
|