著名艺术史家沃尔夫林曾经将“块面式”的作画风格与“线描式”的作画风格区分为两个完全不同的艺术表现范畴。从艺术史上看，不同的艺术家的确是在用不同方式作画。例如，著名的艺术大师鲁本斯与荷尔拜因就极不相同，且各执牛耳。而艺术家叶强作画的独特之处就在于：他不但将“块面式”的作画风格与“线描式”的风格巧妙地揉和在了一起，还有意将中外古典艺术中的图像与来自现实的图像很好地并置在了一起。从表面上看去，他是为了利用后现代的文化策略去获得个人化的艺术风格，以便在艺术界占有一席之地。但从根本上看，他还是为了打破时间与空间的局限性，然后形象化地将各种不同的价值追求呈现在一起。实际上，也正是从这些光怪陆离的梦幻画面与矛盾空间中，或者说是在“无厘头”式的恶搞中，观众体会到了人类社会畸形发展与走向自我毁灭的可怕图景。由此人们既可以联想到没完没了的战争场面，也可以联想到对自然无度的开发……
叶强画作中的艺术符号大致可以分为两类：一类是象征战争、野蛮与暴力的火焰、浓烟、军队、飞机、推土机与战争狂人等等；另一类则是象征美好、自然与宁静状态的飞马、石狮、山川、天使、古代民居与文人雅集图等等。不幸的是，前者不断地在破坏着后者，威胁着后者。这显然是叶强画中总是有火焰、浓烟的原因。于是，和谐不存在了，自然被摧毁了，理想给抽空了，世界的末日即将来临。不过，叶强决不是要表达一种悲观厌世的消极情绪，恰恰相反，他是希望用既夸张又极端的方式，唤起人类内在的良知，从而以实际行动去使世界变得更加美好。在我看来，这也正是他作品的思想价值之所在。
在一篇不太长的《创作自白》中，叶强把他“乱”作画的方式等同于重庆人所说的“乱劈柴”。因为重庆人在喝啤酒、行酒令前总有一大声吆喝的过门——“乱劈柴！”，其意指不论辈分，不论规矩，自由自在。其实，“乱”恰恰是我们这个时代的基本特征，它表明了重建人类基本价值感的无比重要性。叶强的敏感之处是：一方面他抓住了这一时代的重要特征，另一方面他又由此探索出了自己的艺术创作方向，这是非常不容易的。相信一切有着相同知识背景的人都会与他创作的画面形成积极的互动关系。
祝愿叶强沿着自己开辟的艺术之路走得越来越好。
是为序。

鲁虹

                     2007年4月26日于深圳美术馆