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目前，很多当代艺术家还没有明确的学术地位，处在一个逐步完善和探索的创作状态，在这个过程中艺术家应该把自己的心沉淀下来，着重于研究自己的艺术之路，通过作品表现出自身对社会人生的感悟、对艺术哲学的探索，拥有自己的学术主张，提高作品的原创性、学术价值和社会价值。而艺术作品的推广则应由专业的艺术机构和画廊来承担。
当前艺术家的数量和一线市场机构数量的比例是严重失调的。市场上层次不穷涌现出的艺术家，很多都没有固定的艺术机构为之推广，尤其是中青年艺术家，其生存状况十分艰难，而未来的艺术之路也是前途未卜。相较之，有固定签约代理机构的艺术家的生存环境和创作环境则相对良好，坚持艺术之路的可能性也更大。特别是对一些青年艺术家来说，能有一个稳定的生存环境和创作环境是很珍贵的，而这个环境还能给他带来一批相对固定的藏家。因此，选择靠谱的艺术机构和画廊进行合作也变得相当重要。
选择实力机构合作，不玩数字游戏，做实市场基础
我认为，艺术家若想取得崇高的艺术成就，必须一心潜心作画，而其他的事情交给艺术机构就可以了，当然二者之间必须是信任、诚实的合作关系。一旦与机构签约，艺术家及其作品就会通过各类学术展览、博览会、媒体等专业平台，被批评家、藏家更广泛地了解，收获更多市场群体地关注。
目前中国的画廊往往缺乏经济实力和学术眼光，并不属于成熟的艺术机构，依靠人际关系和送礼文化支撑，在小范围内传播交易，以倒买倒卖为主，画廊和艺术家的合作相对松散，会举办些商业展、艺术群展，也有学术策展人参与其中，但整体商业味较浓。而好的艺术机构永远是会把艺术家的推广放在第一位，把赚钱放在其次。它们的目标是将代理艺术家的作品送到最具权威的艺术平台举办展览，帮助他们树立学术声誉，培育一线市场的藏家，力争成为艺术家们的母机构。
对于现在的很多艺术品投资者来说，缺乏相关的艺术知识，而画廊和艺术机构就是他们了解艺术家的重要途径。大多数藏家不可能像专业机构那样，取去参观了解艺术家的工作状态，或者跟艺术家有深入交流，而艺术机构则根据自身的定位，在艺术家选择上已经进行了一道严格的专业筛选和把关，对藏家来说相对更安全，这就是一级市场的重要性。真正的画廊会向市场推荐学术认可的艺术家，并培养自己的藏家群体，在欧美许多国家，衡量一个画家的身价不是看他获过什么奖，而是看与他签约的画廊是哪一家。如果画家抛开艺术机构而将作品直接销售或送去拍卖，对收藏者来说就会有很大的风险，对这个行业来说都是负面的，艺术到最后可能只和钱有关了。
当代艺术品的收藏基础是需要长期沉淀形成的，藏家是支撑市场的基石，国内有实力的艺术机构会像国外画廊那样，长期为自己的艺术家进行学术和市场推广，培育自己的藏家群体，为艺术家持续赢得学术和市场的认同。艺术品一级市场长时间的基础积累，会使二级市场的交易水到渠成，也必将带来二级市场的繁荣。
目前，国内真正有经济实力、又有学术眼光的专业机构并不多，对艺术家、对藏家来说还应注重对艺术机构的选择。选择有实力的专业机构，抛开那些所谓的数字游戏，做实市场基础，中国当代艺术才会走上健康持续的良性发展。
总之，艺术家不能迎合市场去创作，应该执着于自己的艺术语言探索，有自身的学术定位，而市场则选择专业机构合作，通过完善成熟的模式来推广，这样才会持续赢得学术和市场的认同。艺术家的作品不一定是取悦于大众的，但一定是藏家欣赏喜欢的，最终支持艺术品市场繁荣的，也一定是藏家，而不是投机者。未来，有着良好学术基础和扎实市场基础的当代艺术作品将成为收藏投资人群的重要选择。
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