.jpg)
虽然分成三个展厅，不过顾长卫聚焦的主题只有一个，全来自百元纸币中的形象、符号、信息。图为2015年艺术微喷作品《Z169》。
.jpg)
顾长卫2015年黑白有声多屏视频作品《N39°54‘12.56’‘ E116°23’14.20‘’》。
.jpg)
近两年导演顾长卫已经“不务正业”地玩起了当代艺术，这一玩就玩到了中国美术馆。前晚，“视介——顾长卫当代艺术展”在中国美术馆开幕。60余 件作品囊括了摄影、视频、装置、雕塑等媒介，呈现了顾长卫“不务正业”的“成果”。尽管对于当代艺术界，顾长卫还是个新人，不过他坦言自己进入中国美术馆 展并不心慌，因为摄影、视频等当代艺术的创作也是在“做自己的专长”。当然，当代艺术这事还挺好玩，“可以把不正经的事以一个很有意思、很有趣的方式分享 出来。”该展将展至11月29日。
缘起
去年一次联展引爆创作欲望
导演顾长卫的头衔如今又新添“当代艺术家”，他玩摄影、玩视频，当然这些与电影也是“近亲”。不过他还玩起了装置、雕塑，当起了一个不折不扣的 观念艺术家。目前在中国美术馆一楼最好的展厅——圆厅内，当代艺术家顾长卫的作品便陈列其间。虽然分成三个展厅，不过其聚焦的主题只有一个，全来自百元纸 币中的形象、符号、信息。
顾长卫告诉记者，聚焦百元纸币进行当代艺术创作并不是突如其来的灵感，而是在心中酝酿了几十年，“这个想法纠结了很久很久，有几十年。坦率地说，这是一个很难的过程，如同我们中国发展这些年的过程。而我真正开始做是2014年、2015年。”
事实上，顾长卫刚开始将想法付诸行动创作出当代艺术作品时，便有了参展机会。去年在三影堂摄影艺术中心开展的“三影堂首届实验影像开放展”上， 冯梦波、杨福东等30余位艺术家用作品“刷新”了常规的影像表现形式，当时顾长卫也带去了其新作。正是这次展览极大地引爆了他对当代艺术创作的欲望，“我 被周围不太正经的朋友拉着、 蛊惑着，去年年初的时候参加了三影堂这个联展。当时是被骗去了，后来发现还挺好玩儿的。可以把不正经的事以一个很有意思、很有趣的方式分享出来。”
创作
微距镜头放大百元纸币局部
顾长卫称他的创作之所以聚焦于百元纸币这个主题是因为所有的爱恨情仇都蕴含在其间，“纸币很接地气。我们对上面的每一个字、每一个内容都知道。 但有时又未必那么熟悉它。每张钞票都有一个编号，就像每个人都有一个身份证号码。而纸币来到这个社会，也有点像计划生育，印多少不能瞎印。每张都有不同的 去路，都有自己的故事。这些纸币其实立体地构成了我们自己生存的环境。”
在具体的创作中，顾长卫用微距镜头呈现了百元纸币中的局部和细节，将它们放大成平面摄影、装置、影像，纸质存在内部的卷曲盘绕的线条、数字、水 印、人物形象，甚至油墨本身，以及人在纸币流通中留存的痕迹都是顾长卫聚焦放大的对象。通过微距镜头，百元纸币上的局部有规律呈现的同时，竟也呈现了那种 如同绘画的肌理，以及浮雕效果。而每幅作品也并非是随意堆砌的一组“乱码”。“X”和“Y”代表的是百元纸币上的坐标，“F”表示钱币的正面，“B”表示 钱币的背面。
顾长卫还透露为了让这些作品称得起当之无愧的当代艺术，他在打印时专门挑选了德国收藏级的纸张，无论是颜色的还原、清晰度或者色泽的保留上，都是最高的标准。
回应质疑
不务正业？
顾长卫说一点都不担心被外界质疑不务正业，“我相信每个人都不务正业。每人都务正业的话，日子就有点呆板了。在今天这个大环境中，不务正业就是 正业。比如大家熟悉的电影的方式，现在门槛和技术的标准越来越低和宽阔，所以电影、电视和网络已经不分了。而在当代艺术的领域中，视频、多媒体、综合材质 都混合在一起，很难去划分了。也很难划分哪个是正业。你看（冯）小刚都得了金马奖，也是不务正业的事。”
|