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◎希施金
阳光下的松林
希施金是“巡回画派”的创始人之一，也是“巡回画派”最具代表性的风景画家之一，被称作“森林的歌手”。克拉姆斯柯依评论希施金在俄国美术史上的地位时，说他是“俄国风景画发展上的一个独立学派，一个里程碑式的人物”。希施金的风景画以善于创造自然界深邃的意境而引人入胜，为俄罗斯风景画揭开了崭新的一页。他笔下的《阳光下的松树》，让人嗅到森林中树脂的味道，高大树木挺拔的躯干仿佛一代俄罗斯人强健的姿态与灵魂。
◎库茵芝
北方
库茵芝是一位极富浪漫情调的风景画家，他的风景画色彩明快，具有一定的装饰情趣。他善于运用某种单一的色彩，强调某一景色独特的装饰风采。在作品《北方》中，高远的天空与辽阔的平原交融于远景的迷雾中，近景的岩石上则耸立着孤独的松树。这幅浪漫主义画作使人联想起俄罗斯社会源远流长的“北方崇拜”情结，古老传统与时代主题凝聚在萧瑟、沉郁、神圣的民族化风景中。
◎谢洛夫
谢洛夫活跃于世纪之交，他才华横溢，富有激情，在俄国绘画史上占有重要地位。他的初期创作活动正值“巡回画派”进入极盛时期，列宾和苏里科夫对青年谢洛夫有过巨大影响。其作品《在窗边》，将温柔爱意化作未婚妻奥莉加·特鲁布尼科娃纯洁、羞涩的人间风景，表达出对未来生活的无限憧憬。
此外，还有普里亚尼什尼科夫、马科夫斯基、波列诺夫等，都是“巡回画派”的杰出代表。
理论基础
——“美就是生活”
19世纪以前的俄罗斯艺术大体跟风了西欧的古典艺术，俄国的古典主义出现比西欧晚了近100年。后来俄国又向西欧学习出现了浪漫主义绘画，这些绘画虽然在俄国艺术史上具有一定的价值，但它们与西欧的作品相比，显然没有任何优势。车尔尼雪夫斯基对此深有体悟，他认为俄国的艺术只是对西欧生活的拙劣模仿和粗糙复制，这将导致俄国的艺术只能永远跟在别人屁股后面跑，反映的永远不是本民族的生活。
究其原因，主要是当时的沙皇政府有恐于人民接受外来民主自由思想，故而在抓捕打压革命者的同时也对普通民众进行思想封锁，甚至误导民众片面和扭曲地理解新文化。正是在这样的背景下，车尔尼雪夫斯基提出了“艺术的第一目的是再现现实”的主张。他希望能够通过自己的努力让群众关注自身的实际生活，而不是脱离现实的对政府的理应顺从和“善意”的理解。
伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依自画像
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