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被达明·赫斯特尊为大师
汉密尔顿 1922年生于英国皮姆利科，他的父亲是伦敦西区亨里汽车公司的司机，和艺术一点关系也没有，但汉密尔顿却在十岁那年就决定绘画是自己的兴趣所在。长大后，曾先后在皇家艺术学院和斯莱德美术学院接受教育，其间跟随后现代艺术之父杜尚学习，并深受杜尚影响。
在当代艺术领域，杜尚无异于一个神人，这位惊世骇俗地为蒙娜丽莎加上一笔小胡子，并将小便池搬入展厅的前卫艺术家一生不曾购置房屋，不曾拥有汽车，不曾生子，亦不曾有过正式职业，做得最长久的需上班的工作是图书馆员。他被称作开创了一个艺术时代的艺术家，但他毕生最爱的却是下棋。
汉密尔顿是杜尚忠实的粉丝，1960年，他将杜尚的作品《绿匣子》出版成抄本，1965年，他重建了杜尚的作品《大玻璃》，这件作品于1926年被砸成碎片。汉密尔顿去年接受英国《卫报》记者采访时表示杜尚是你能想到的最有魅力的人，友善、聪明、机智。“在第一版《绿书》发行后，他给我写了一封动人的信，是我至今收到过的最美的信，‘你的爱孕育出巨大的真诚’，信中写道。”
除了杜尚，汉密尔顿和艺术圈的很多名人都有渊源，在和伦敦最著名的画商，被称为“帅鲍勃”的罗伯特·费雷瑟合作时，结识了披头士以及米克·贾格尔等摇滚明星。“是费雷瑟建议我替披头士设计新专辑封面的。我记得保罗·麦卡锡给我打电话，他那时在做演出。然后，我过去找他。我坐在外面的办公室，有趣的是，现场到处都是穿着迷你裙和长靴的女孩。起初他有点怀疑我的想法，但最后他还是给予了帮助。他给我三箱照片，用作拼贴画的材料。”最终他为披头士乐队制作出的著名《White Album》封面，但只收入了200英镑。之后，他又为小野洋子的作品《屁股》献上了他的臀部。
对于这样一位前卫艺术元老，达明·赫斯特尊称他为“大师”，但他对这群YBA(年轻的英国艺术家)却不大感冒，他对赫斯特的鲨鱼还有点兴趣，但是却觉得他的画无聊透顶。他认为这一代艺术家是无知的，“他们对艺术史一窍不通，他们的作品是在浪费时间。”“他们创作的大部分作品都是别人做过的，而且不只是杜尚。想想看：伙计，你们迟了50年。”他在接受《卫报》采访时说。
波普艺术掀起中国85新潮美术
波普艺术源自上世纪50年代初期的英国，汉密尔顿创作的《什么使今天的家庭变得如此不同，那么迷人》以戏谑荒诞的形式打响了波普的第一炮，实践了生产波普艺术的策略——那就是直接借用产生于商业社会的文化符号，对现存图像进行复制、挪用和拼接，而不是像以往的艺术家那般追求画功精巧的创作。这幅画诞生后不久，汉密尔顿将波普艺术的特点归纳为：通俗、短暂、消费得起、风趣、性感、噱头、迷人，还必须是廉价的，能大批量生产的。写下这些时，他仿佛通过水晶球看到未来的安迪·沃霍尔头戴假发对视着他。
这种直接、生猛而离经叛道的艺术形式恰恰能最生动地诠释出后现代社会独特的时代气质。汉密尔顿选取极具代表性的视觉元素进行拼贴的艺术手法至今仍然在艺术各个领域被使用着，对流行时尚尤其有着特别长久的影响力，甚至很多服装设计、平面设计都从波普艺术中汲取灵感。波普艺术对中国当代艺术亦有深远影响。
1985年，美国波普艺术大师罗伯特·劳申伯格在中国美术馆版的个人展览，深深影响了一批中国当代艺术家的创作。同一年，对中国当代艺术有着深远影响的“85新潮美术”运动拉开了序幕，很多艺术家开始经历一场精神上的革命，他们弃绝各种唯美、伤感的学院主义的创作，开始用波普风格展开思考和创作。可以说，中国的波普艺术开始于“85新潮美术”。
在被称为当代艺术F4的一线明星油画家张晓刚、方力钧、岳敏君、王广义的创作中，都可以找到波普艺术的影响。这些深远影响都可以在波普艺术的开山鼻祖理查德·汉密尔顿那里找到源头。 |