纽约国际艺术新闻媒体Artery
2023年1月4日，纽约国际艺术新闻媒体Artery《聚光》专栏发表了对蒲洧的深度采访，其中谈到了玄彩画的人文意义和审美理想。Artery是一家总部位于纽约曼哈顿的全球在线新闻门户网站，专注于国际艺术和文化领域最重要的发展，以原创内容为特色，其新闻来源于国际各主流媒体如：《纽约时报》、美国有线电视新闻网（CNN）、英国广播公司（BBC）等，也是梅赛德斯-奔驰、萨克斯第五大道、四季酒店和瑞吉斯等独家品牌的媒体推广平台，具有广泛的国际影响力。
纽约国际艺术新闻媒体Artery
玄彩画，意指“玄妙色”，英文名称：The color of Surupa。玄彩画根植于东方哲学和中国文化，是从东方艺术思想体系中孕育而生的绘画类型，归类为当代中国画玄彩系，是当代中国画的一种独特表现形式，属于心象艺术范畴。2013年玄彩画由艺术家蒲洧创立，2018年进入国际艺术视野，参加国际艺术展并获得多项国际奖；2021年荣获了由欧洲重要的文化组织、意大利世界艺术学院文化协会（ACCADEMIA ITALIA IN ARTE NEL MONDO ASSOCIAZIONE CULTURALE）面向国际艺术界、科学界和文化界杰出人士颁发的最高荣誉学术奖——米开朗基罗大卫国际艺术奖。2022年7月，具有欧洲“艺术百科全书”称号的国际著名艺术评论家、意大利《国际当代艺术杂志》总编辑鲁索独家采访蒲洧，首次揭示了玄彩画的传奇经历和大圆满心法，玄彩画的创作思想和方法终于公诸于世。《国际当代艺术杂志》由意大利Art Now出版社发行，在欧洲具有一定的影响力，鲁索采访蒲洧的文章发表后，受到了国际艺术界的特别关注。2023年1月纽约艺术新闻媒体Artery跟进采访，进一步探究蒲洧玄彩画的思想内涵，以下是Artery采访人保罗•齐默尔曼与蒲洧对话的全文翻译稿，在此提供给感兴趣的朋友们参考。（Artery采访原文网址：https://arterynyc.com/2023/01/04/spotlight-pu-wei/）
纽约国际艺术新闻媒体Artery《聚光》专栏采访蒲洧
探索未知．．．．．．
保罗•齐默尔曼对话蒲洧
保罗：来让我们开始，你的背景是什么？
蒲洧：我是居住在中国云南省昆明市的艺术家蒲洧，我是一个自学成才的画家，我大学的专业是教育技术，职业是教育电视编辑。我三岁时开始对画画感兴趣，用了二十多年的时间完成了自我成长，熟练掌握了传统中国画的技能，从而形成了非常个人化的审美概念。从学生时代起，我阅读了大量的东方哲学和中国文化书籍，学习了有关心灵、精神、意识领域的知识。
2013年，我运用中国藏传佛教宁玛派的大圆满心法进行绘画创作，创立了中国绘画的一个新的艺术表现风格——玄彩画（英文译名：The Color of Surupa，此名来源于妙色身王如来佛的英文名称Surupakaya Tathagata），意思是不可思议的玄妙色。这是一个植根于东方哲学思想和中国文化体系的全新的中国绘画类型，把中国心象艺术推向了更高的维度和层级。
2018年4月，我第一次参加了纽约国际艺术博览会，开始了我的国际艺术生涯。接着，我参加了英国伦敦夏季美术展，我的作品《天地之间》被选为展览海报，在伦敦艺术媒体上曝光，被中国新华社（CNC WORLD）和中国教育电视台（CETV）报道。以后的几年，我参加了法国斯特拉斯堡、美国纽约、圣地亚哥、迈阿密、意大利、西班牙、葡萄牙、瑞士等地的国际艺术展并获多项重要的国际艺术奖，很多人喜欢我的作品，他们把我的作品视为其精神图腾和心灵寄托并收藏。
玄彩画《无限心象》系列之一
保罗：自然看起来是你的主要灵感，它为什么重要？
蒲洧：中国传统文化崇尚“天人合一”的思想，这是人与自然和谐相处的理想境界，也是几千来中国绘画的艺术精神。宇宙、自然和生命是有内在联系的，遵循共同的宇宙法则。例如：光明、和平、和谐、温暖、平静、喜悦、放松、幸福、纯洁、自由等等。这些感觉是频率，是波动，所有这些都是“爱”的能量。只要我们与宇宙频率共振，与自然和谐相处，我们就会获得强大的宇宙能量。
我运用大圆满心法进入冥想，冥想打开了与宇宙连接的大门，我感受到更高频率的光和色以及深奥的自然状态，这是来自于宇宙的“爱”的能量。我认为，除了我们眼睛所能看见的物质世界的景象外，还有用灵魂感知的更高维度的不可见空间的自然状态。这些心理意象让我了解到还有一个无边无际的艺术领域等待艺术家去开发去探索。
通过与自然连接，我摈弃了现实物质世界的羁绊，获得了灵魂的真正自由，这是一个非常完美的生命体验，我感受到无比愉悦和幸福，我很乐意通过绘画作品把这些宇宙的爱的能量传递给观众。可见的或不可见的自然空间充满了活力，是一切能量的来源，所以我的绘画作品表达的是自然的状态和景象、自然的能量和信息，自然的感受和显现，我利用自然的力量和能量让自然呈现出它的本质，从而寄托自己的审美理想。
我在随机的变化中把某个时空下的心理意象呈现出来，让自然状态自然地显现，这些形象可以对应可见现实的景象，也可以是不可见虚空的景象，观众可以自己去定义，自己去感受，我想给观众自由想象的空间。这是我的一个非常重要的审美理想，那就是让我在自然态中创作，让观众在自然态中思考，也就是说在我画画过程中获得灵魂自由的同时，也要让观众在观看时获得他自己的思想自由。通过表现自然，让我们回归到人性的本质，进入到艺术的自由境界。
玄彩画《无限心象》系列之二
保罗：作为一个艺术家，你是如何定义自己的？
蒲洧：我是一个原生态的、纯天然的艺术创作者，我的艺术思想和方法来源于最原始的意觉和梦境的启发。我是通过梦境获得大圆满心法的知识，梦境传法是藏传佛教宁玛派大圆满佛法的传承方式之一，这是一个非常正统和毋容置疑的传承方式，表明了一个清晰的来历和清净的根源。我是第一个把大圆满心法应用到当代艺术的画家，我的心理意象是更高维度虚空境界的影像，具有非凡的信息和能量。
很多事实已经证明，人们通过我的作品感受到了思想的冲击，并开始了与心灵的对话；有心灵训练经验的人读了我的作品，认为他们在潜意识里似曾相识；僧侣可以通过观看我的作品快速进入冥想状态；头痛的人看到我的画，疼痛立即缓解；易怒的人看到我的画，他们的心很快平静下来；当内心纯洁的孩子们看到我的画时，会欢呼雀跃；精神层次高的人把我的画视为精神图腾……，当然，有些人看到我的画会感到害怕和抗拒，这是正常的现象，如果你与画中的能量频率共振可以获得积极的感受，如果你与画中的能量频率不和谐，就会有一种消极的感受。
作为一个艺术家，我运用东方独有的传统水墨媒介，发展出了新的创作方法和路径，从根本上带来了技法和形式的深刻变革，创造出新的中国绘画的表现风格，这是从东方哲学思想和中国文化体系中孕育而生的全新的中国绘画类型。我的作品是纯粹的精神性艺术表现，属于精神至上的形而上学范畴，是帮助人们提升精神层次和实现高尚品格的一个艺术媒介和通道。
保罗：你的创作会随着时间而发生变化吗？
蒲洧：是的，我的技法是反复无常的，它随着我的心理意象而变化，唯一不变的是大圆满心法。大圆满是非常高阶的禅修体系，修的是最深、最精微、最基本的心的层面。“心”指的是不间断地跟外物接触的意识心理活动，从另一个角度说，就是升起显现（心理全息图）的心理活动。
关于大圆满的心法，很难用语言准确解释，这是一个非常精微的心理意象投射显现的方法。我建立了一个理论模型来描绘这个心法，这个模型不是其本质，仅仅只是一个肤浅的比喻：
蒲洧玄彩画大圆满心法理论模型图
这是一个全息的、三维立体的圆形空间，代表一个无限的、无边界的宇宙。圆心是我的心，当我清空我的心，我完全与宇宙融合，我的心与宇宙频率共振。此时，这个圆形空间变成了我的意识空间。靠近圆心的地方属于可见区域，最远的地方是不可见的无限空间。逐级扩大的同心圆代表从“象”到“非象”的意识维度，有一条线像雷达线一样从可见区域延伸到不可见空间，这条线的半径越长，覆盖的空间越大，包含的信息和能量越多。
“非象”比“象”具有更高的意识层级，包含更复杂的信息，承载更多的能量，因此我们无法用一个特定的信息来为一幅“非象”的画命名，例如，抽象画就很难命名。如果意识维度进一步提升,我们还可以继续进入到不可见的虚空界，那里已经呈现“无形”，这就是中国道家揭示的审美最高境界——大象无形。
这个圆形空间充满了虹光，这是藏传佛教宁玛派大圆满的顶级能量光，是不可见的光。当我运用大圆满心法时，我处在虹光的能量场中，随着我的意识维度提升，从可见区域进入到不可见的空间，我清空的心如明镜一般，映现出更高维度的虚空景象，这就是心理意象投射显现。
根据这个模型，意识维度必须升级，我们才能感知从可见到不可见的区域。当我的意识维度到达不可见的空间，在这个层面上技法已经不是问题了，而且也不重要了，我可以运用一切可能的技法、表现一切可能的形象。
每隔一段时间，我的绘画内容会有较大的波动和跳跃，我不愿意重复和复制自己，我一直在改变，因为只有在变化中我才能获得创造的快乐，这种变化的过程激发了我巨大的好奇心和探究的兴趣，让我体验到灵魂在无常之中的自由和解脱。
保罗：你的艺术过程是什么？你怎么创作你的作品？
蒲洧：当我开始画画时，我可以立即进入冥想，大圆满的顶级能量光——虹光充满了我的意识空间，这构成了我的意识能量场，改变了我周围物质的物理性质，导致出现心灵感应现象和超自然奇迹。
我的心如同一个容器装满了水，这些水是所有过去的经验和技能，是所有生活的烦恼、情绪、欲望、琐事等等，在开始画画之前，我必须清空所有的这些水，让我的心像一面干净的镜子。这时，我回到了新生婴儿的状态，柔软、纯洁、干净，渐渐的，各种光点、彩色光、虹光、虚幻的光影和图像出现在我的脑海中，这些影像是非常高能量的频率或波，将与我的创作一起进入画面。
在我开始画画时，我进入空性的状态，心里开始显现较为模糊的形象，这是第一次心理意象的投射。我随意把墨水和颜色泼洒在宣纸上，在水流的推动下，墨和色随机地组合、交融、叠加、渗透，渐变，这些具有生命灵性的媒介自由运动，自动成形，在宣纸上呈现出变化万千，天然玄妙的形象，这个把心理意象转化为纸面形象的过程，是第二次心理意象的投射。
整个过程中，我就是一个音乐会的指挥家，用意识引导着水、墨、色、光影在宣纸上演奏交响乐，每一个媒介元素自由地发挥着自己的演奏天赋，我的意识和它们进行互动，宣纸上会出现我意想不到的景象，类似于宇宙、自然、生命的自然状态，有些是极其深奥的形象，同时我会用画笔在一些地方进行人工干预和引导。音乐会的狂欢接近尾声时，我用画笔做最后的处理，突出一些细节，使画面看起来更艺术、更精致，更完美。有些心理意象画完成后，还可以继续扩展，我会添加一些人文元素，如精神图腾的符号、具有文化含义的图像、自然景物等等。
可以说，我的心理意象画有一半是由超自然的生命灵性完成的。这些自动出现的、丰富而复杂的图像，我认为是一些深奥的结构，承载着我们不知道的能量和信息。心理意象可以作为背景图像继续拓展，增加画家的主观创作理念和人文思想内涵，最终作品是自然能量和意识能量的完美结合。
玄彩画《无限心象》系列之三
保罗：当你开始画一幅作品，你内心有一个特定的目标吗？
蒲洧：我的心理意象是一种随机的、偶然的、瞬间的显现，当我开始画画时，我无法确定它是什么，我的绘画是一个探索未知的过程，直到最后我才会看到结果。
我使用的绘画介质是非常薄的、具有吸水性和渗透性的中国画宣纸，水的流动性使得墨和颜色的呈现处于不可控的状态，纸上的图像是不断变化的，它会自动呈现出自然美妙的形状，在这个过程中，应尽量减少人工干预，淡化人工痕迹，让图像无限趋于自然状态，显示其本质。这些图像由模糊、分散、无形状、无轮廓、各种色点、阴影、光影、明暗元素组成，接近更高维度的虚空景象，这是我所追求的中国道家的最高审美理想——大象无形。
我的画是在宣纸上自然呈现的图像，随着水流和颜色的交融，各种颜色的叠加，宣纸上会出现美妙变幻的图像。绘画结束后，我会根据所呈现的形象来对应自然景物，取一个让人容易理解的题目，另外我也会添加一些人文内涵来阐明主题。事实上，我是非常不愿意给作品命名，因为一旦命名，作品的思想和意识维度就会立即下降。不同的人看我的作品会有不同的解读，每一个人都有自己的结论，命名不是必要的。我认为，如果一幅画能够承载更多人的认知信息，说明这幅画的能量更强，思想维度更高，因此我根据信息的容量来判断我作品的质量，一幅有几十种解读的作品一定比只有一种答案的作品更优秀。
玄彩画《无限心象》系列之四
保罗：在你艺术创作中你最喜欢的是哪部分？
蒲洧：我的每一幅心理意象画都是在特定的时间和空间中捕捉到的图像，是随机的、偶然的、不确定的、不可再现的和不可复制的，它是特定时间和空间的完美产物，这种心理意象画每一幅都是我的唯一，也是我的最爱。当然，对于每一幅画来说，那些自然呈现的图像和令人意外的色彩组合是我最喜欢的部分，让我来说说这些奇迹：
一个奇迹是自动出现各种各样的神奇的图像，可以看到无数的形象，精微的细节太丰富了。我的心理意象画有全息的特点，在不同的方向看有不同的感受，我通常会不断旋转方向仔细观察我的作品，我会产生超时空的迷失感，还会出现时空交错的幻觉。比如，有时会出现海洋、天空、云层、树木、人脸、山洞、宇宙等自然界中的各种景物，有时候会出现神奇的结构，像文字、梵文、符号、愤怒金刚脸、小精灵的影子、龙的头像，还有密密麻麻、层层叠叠的纹路和细节，令人震撼和意外。这些形象的出现都不是我预先设定的，是在动态过程中，随着颜色和水流的变化而自动出现的，我认为是心灵感应出现的奇迹。
另一个奇迹是自然形成的几何倍级数的色彩组合，这些不是我人力能够调和达到的效果。我感知的光和色来源于心理意象的投射，不是通过我的眼睛观察到的物体的反射光，这种光和色不受自然光的影响。无论任何时候，在阴天、晴天、亮光、暗光、甚至在变化的舞台彩色灯光下我都能画画，因为心理投射的光和色是明确的、不变的，不会受到外部环境的干扰。
根据心理意象投射的光和色，我调和出相应的颜色，让各种颜色和墨水在纸面上自然混合，产生互相叠加的效果。中国画颜料是透明色，颜色逐层叠加后，相互混合、渗透、渐变，会产生出各种色度、色阶、色调，明暗、光影，自动形成几何倍数级的色彩组合。所以，在我的画作中，可以看到光色的构成极其丰富深厚，无论是冷色还是暖色，最终都能达到和谐，这是自然力量调和的结果，绝对不是我人力能够达到的深度表现。
玄彩画《无限心象》系列之五
保罗：艺术在我们社会里有什么作用？
蒲洧：我认为，艺术与我们的生活联系非常紧密，艺术可以拓展我们的思维空间，丰富想象力，激发创造力，提高人们认识自然改造自然的能力，艺术可以帮助我们实现人与人之间、人与自然之间、人与社会之间的良好互动和沟通，构建和谐美好的人类文明社会。艺术是一种精神文化，是人类文化的一种现象。人类因为有文化而变得更加文明和进步，因为喜爱艺术而使自己的精神境界变得更加完美和高尚，艺术提升人类的文明素质和文化修养，从而有力的推进社会文化的进步和文明风尚的升华；艺术记录和再现了人类文化和思想的发生、发展过程，艺术通过与文化、社会、经济、政治、科学、自然、生活等领域的连接，可以让人们了解到多元文化和人类文明的成果，提高人类的精神素质和道德水准，最终促进社会变革，推动社会进步。
保罗：你现在正在做什么？
蒲洧：我非常热爱绘画，我现在保持着旺盛的创作状态，绘画是我进行心灵训练的一个手段。我平常会用大量的时间学习关于意识、精神、心灵的知识，学习中国传统文化关于佛法、道法的理论，运用东方哲学思想思考生命的意义。我会观察人与社会、人与自然、人与人的关系，发现人性的善与恶，并做出自己独立的思考和判断。我的作品关注精神领域的心灵提升，而不是对社会现象进行再现和批判。我认为人类社会具有两面性——正义与邪恶，我拒绝丑陋、罪恶、堕落、肮脏、仇恨、贪婪等负面能量污染我的心灵，我画画时必须清空自己的内心，让心灵充满正面能量，升华自己的灵魂，所以我远离现实的浮躁，抛弃社会垃圾，进入到一个超越现实社会的理想王国，那里是我对灵魂进行净化的乐园，是我通往灵魂救赎的天梯。
现在我会经常参加国际艺术活动，参加国际展览，发表出版作品，总结我的艺术思想和方法，进行一些学术分析和探讨。我希望更多的人认识我的这个新的画风，从中感受到来自于宇宙和自然的爱的能量，获得灵魂升华的力量。
玄彩画《无限心象》系列之六
保罗：你如何知道绘画什么时候结束？
蒲洧：我的绘画过程起始于感觉，终结于感觉。我绘画的开始是一个模糊的心理意象，没有明确清晰的目标和具体的细节，完全是一个自由开放的奔跑现场，随着各种形状的出现，我不断地追随变化，努力寻求光色的平衡和协调，从明暗对比、色彩和谐、结构稳定、心理舒适等方面进行判断调整，引导突出重点内容，当接近尾声时，考验一个艺术家感受力和直觉力的巅峰时刻到来了，我很兴奋，随着一切变得原来越完美，越来越精致，一幅令我心跳加速、热血沸腾的崭新画面出现在我面前，我瞬间充满了无比快乐的感觉，我全部的激情和热情得到释放，这种感觉十分美妙，我知道我的绘画应该结束了，我感到全身放松，整个人沉浸在无比的幸福之中。
我把每次绘画看成是我进行心灵训练的过程，也当作是一个净化灵魂的课程，大圆满是一个非常高阶的心灵训练方法，我每完成一幅作品，我的心灵就得到一次洗礼和冲击，我的灵魂得到一次提升和净化。让一切回归到自然的本质，这就是我的大圆满艺术之旅。
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