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艺术市场风向标 瑞士巴塞尔作品先睹为快

时间:2023年06月16日 作者:artsncollections 来源:艺术市场通讯
 
柯芮斯画廊丨R03 
 
 
参展艺术家:具贞娥(Koo Jeong A)、拉格纳·布利(Ragna Bley)、派皮·博特罗普(Peppi Bottrop)、乌拉·冯·勃兰登堡(Ulla von Brandenburg)、郑曦然(Ian Cheng)、崔洁、凯伦·赛特(Keren Cytter)、杰拉西莫斯·弗洛雷托斯(Gerasimos Floratos)、索菲·冯·海勒曼(Sophie von Hellermann)、托马西·杰克逊(Tomashi Jackson)、海伦·约翰逊(Helen Johnson)、海芙·卡赫拉曼(Hayv Kahraman)、玛丽·雷德·凯利(Mary Reid Kelley)、凯特·莱昂斯(Kat Lyons)、塔拉·玛达尼(Tala Madani)、曼纽尔·马蒂厄(Manuel Mathieu)、吉赛拉·麦克丹尼尔(Gisela McDaniel)、索菲亚·米索拉(Sofia Mitsola)、萨宾娜·莫里茨(Sabine Moritz)、伊丽莎白·尼尔(Elizabeth Neel)、菲利普·帕雷诺(Philippe Parreno)、玛丽·兰斯登(Mary Ramsden)、瑞秋·罗斯(Rachel Rose)、克里斯蒂娜·夸尔斯(Christina Quarles)、莎芭拉拉·塞尔弗(Tschabalala Self)、沙兹亚·西莰达(Shahzia Sikander)、里克力·提拉瓦尼(Rirkrit Tiravanija)、琳娜·伊里斯·维克多(Lina Iris Viktor)、张月薇
 
 
莎芭拉拉·塞尔弗,《青春》(Youth),2023,布面上织物、电子印花亚麻布料、线、涂色布面及丙烯,213.4 x 182.9 x 5.1 cm,
图片来源:柯芮斯画廊
 
 
郑曦然,《千万代》(Thousand Lives),2023,有声实时模拟,无限时长,图片来源:柯芮斯画廊
 
 
崔洁,《西非国家中央银行,阿比让》(Central Bank of West African States, Abidjan),2023,布面丙烯,200 x 150 cm,
图片来源:柯芮斯画廊
 
 
索菲·冯·海勒曼,《紫丁香》(Liliac),2023,布面丙烯,130 x 150 cm,图片来源:柯芮斯画廊
 
 
莎芭拉拉·塞尔弗(Tschabalala Self)结合绘画、版画等形式塑造了独特艺术风格,在长期实践中探索有关黑人女性身体的庞杂观念。在架构夸张的女性身体图像时,她广泛使用缝纫、印刷及手绘等媒介和材料,跨越了多种艺术及工艺传统。郑曦然的虚拟环境作品《千万代》(Thousand Lives)聚焦于查丽兹的宠物龟千岁的日常生活。崔洁新近系列绘画主题“高温景观(thermal landscape)”:她检视当代超级城市中的摩天大楼,并在气候危机的语境中质询此种建筑形式的正当性。索菲·冯·海勒曼(Sophie von Hellermann)的绘画让人联想起寓言、传说及传统故事的情景。她直接在未经处理的画布上应用纯色颜料,以粗犷的笔触制造轻盈、飘渺的图像。
 
 
艾根画廊丨R09 
 
 
参展艺术家:路易莎·克莱门特(Louisa Clement)、卡斯腾·尼可莱(Carsten Nicolai)、欧拉夫·尼可莱(Olaf Nicolai)、尼奥·劳赫(Neo Rauch)、尼可拉·萨莫里(Nicola Samorì)、克莉斯提娜·舒特(Kristina Schuldt)
 
 
Carsten Nicolai, transmitter/receiver - the machine and the gardener, 2022,
Multimedia installation, Dimensions variable, height: 110 cm, diameter: 100 cm © Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
 
 
艾根(EIGEN + ART)画廊首次展出了艺术家卡斯腾·尼可莱(Carsten Nicolai)的多媒体装置作品《发射器/接收器——机器和园丁(transmitter/receiver-the machine and the gardener)》(2022)。该装置在任何给定时刻的外观取决于由盖革计数器(Geiger Counter)测量到的放射性粒子,在接收到放射性粒子讯号后,装置将“制造”灯光与声音,尼可莱延续其一贯创作脉络,再次将无形事物精彩视觉化,该作品亦将于今年9月在意大利FONDAZIONE MODENA ARTI VISIVE举行的艺术家个展中展出。
 
 
Louisa Clement, Skin Interlacing 17, 2022, Inkjet print, 80 x 60 cm, Edition of 5, © Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
 
 
1987年出生的德国艺术家路易莎·克莱门特(Louisa Clement)的作品研究了不断变化的身份概念,她擅长使用前沿技术,用智能手机拍摄后再与虚拟现实和人工智能技术合作,直面数字时代的人类生存问题。
 
 
责任编辑:杨晓艳去阿特首页
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