阿特新闻
艺术的归艺术市场的归市场
.jpg)
画册大派送 黄卓 绘日前在第九届AAC艺术中国颁奖仪式上，艺术家徐冰等人宣读了一份倡议书：“在艺术探索的过程中，当代艺术到底是什么，似乎变得更加不清楚。但有一件事越来越清楚，就是环保的理念。留住碧水蓝天的理念。环境危机让人们的生活惴惴不安，而这些环境问题，源于我们每一个人的价值观和行为，它不仅是政府的责任，也是我们每一个人的责任。”确然，环境问题与每个人相关，艺术家不例外，反而更多一份责任。
毋庸讳言，今天艺术界的一些所作所为与环保理念相悖，比较突出的一个“中国式”现象，就是画册出版的“多、快、滥、剩”，浪费资源，造成污染。本期“茶座”邀请嘉宾探讨这一现象背后的成因和解决办法。
主持：续鸿明(《美术文化周刊》副主编)
嘉宾：李珂(文艺批评家)
吴建明(《中国画学刊》副主编)
崔伟(荣宝斋出版社副总编辑)
现在出版印刷业发达，出本书很平常，一些人甚至自诩“著作等身”。可是当我们走进任何一家图书馆、一个书画家的工作室乃至一个普通书画爱好者的居所，都能见到大量堆积尘封、留之无用、弃之可惜的书画册。甚至，在一些文化单位旁边的废品回收点，能看到堆积如山的尚未拆封的书画册。这类印刷品的命运似乎印出来就是等待再一次化为纸浆。为什么会有这么多画册？
吴建明：从我的观察来看，出版社对书画作品集的出版没有严格的门槛，什么样的能出，什么样的不能出，没有清晰的判断标准。只要你有钱，你就可以任性地出，这显然是有问题的。有些名家出画册是常态性的，每年要办几个展览，要出一本或者几本画册，其实无论从展览到画册，对学术本体的关注是远远不够的。出版画册完全变成了画家个人的广告行为，把出画册当做影响力的象征。
“著作等身”这个成语，很多人理解错了，其实“著作”的原义指的是学术著作，并不是一般的画册。现在所谓的“著作等身”，是指自己出过的画册摞在一起超过身高，仅仅是一个体量的问题了。
李珂：当前画册过多过滥的原因，主要有四个方面：一、“群众运动”“全民参与”之类思维模式依然盛行，造成绘画爱好者队伍庞大冗杂。中国人口本来就多，再加上太平盛世，生活安定富裕，各个阶层和年龄段喜欢写写画画的人越来越多。二、绘画者“自恋癖”“表现欲”“发财梦”“成就感”等名利欲望过度无限膨胀。三、制版印刷技术先进发达，出版印刷行业繁荣昌盛。四、艺术类图书的出版门槛过低，乃至没门槛——旧的“政治标准”不复存在，新的“艺术标准”尚未确立，再加上没有“道德标准”，比如任意描绘裸体，展示性器官、“情色”场景，都不必担心“涉黄”“被扫”……任何人只要花钱，就能出画册，而且形式、数量随心所欲。
