孟禄丁：一切偶发都是必然的等待艺术资讯

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孟禄丁：一切偶发都是必然的等待

时间：2021年07月27日 作者： 来源：

从我个人的角度，每一种形式达到某种极致后，我就想开始学习别的东西，这也是我想强调的“过程”。比如，有人认为我从小写实画得特别好，一直画一直挣钱。大家大概认为的幸福生活，放在我身上可能就是不幸了，所以就要离开。

我只想尽量体验不同的过程，说大一点，是为了让自己的生命达到某种广度和强度。在缺乏充分自由的环境中，更需要通过“过程”抵御生命中的干扰。我希望按照自己的步点走，无论做一件事情还是做一件作品，都源于自己一直以来的逻辑。一个善良的人死的时候可能仍旧很审慎，一个恶毒的人死前或许心安理得，无论对错，至少都是一种自洽。我也希望达到生活与艺术在逻辑上的自洽。面对当下我仍是真实、积极的，重要的是此刻能做什么，但对于结果我总是不乏悲观，或许最终的走向会是一种空无状态，所以我只能自己解决我自己。

元态，120x140cm，综合材料，1988

Q 在您的一次对谈中曾谈及“20世纪90年代到现在的艺术都是妥协的产物，是中国知识界被迫无奈的选择，这种妥协又刚好找到一个后现代理论的支撑，得以在国内外解释和发展，实际上在80年代，抽象艺术也是边缘化的，到了90年代，大家就更无心关注了。”令人感兴趣的是，包括“纯化语言”在内您也做“理论产出”，但基本上没有流露出赶理论“时髦”的倾向。

孟禄丁：我会保持距离，很多朋友认为我是一个很随和的人，其实nice是表面现象，我有自己的尺度和底线。而时髦的东西我不反对，我个人只对自己有感觉的东西才选择介入。时髦背后总有利益和企图的存在，被别人甚至被社会所作用，是我一直警惕的东西。在生活中，我对新事物很有兴趣，比如我喜欢和年轻人在一起交流，我相信他们是未来，他们的生命力是改变社会的主要能量，我想这才是时髦吧。

不过，我仍相信世界有一个主导能量在起作用，它是某种精神性与生命力的结合。想通了以后，一点都不复杂，只是放到社会上，来到人群中，才变得复杂起来。我已经见证了很多历史的关键时刻，我相信人最重要的是拥有独立性和基本人性。是这二者保证我们可以不额外获得什么，也可以活得很好。艺术使人自律，让人真实地面对人类共通的善与恶。对于艺术家来说，更需要的是得到一种平衡抵挡现实的黑暗。对我目前而言，这个平衡是一种精神上的东西，我也希望自己的艺术能带给人们某种精神感受。我们周遭太多东西已经足够荒诞，即使没有一个东西能清除它，至少也能提醒人们，周围并不是那么干净。

孟禄丁个展“朱砂”展览现场

Q 如您刚刚所说，现在“不谈主义”了，而我们刚才其实也谈到神秘主义…那么延续“元速”到“朱砂”系列的逻辑，是否最终会导致某种“虚无主义”？

孟禄丁：前些年有人把美院附中图书馆的借书卡晒到网上，书名、借书人，写得一清二楚，上面还有我的签名。20多年来，只有几个人借过这本书，其中不少都是大家熟悉的艺术家。有趣的是，我发现自己曾借过一本《世界历史》，甚至借了三次，但是现在完全没有印象。附中期间，我们读了很多哲学书，但是读不太懂，只觉得很重要。就像当时晚自习前我们一起讨论黑格尔，其实谁都读的一知半解，但它可能已经已经嵌入到我们的潜意识里了。这种关注与投入至少说明当时的我们，仍认为某些东西很重要，当然，现在不是这样了。

每个人对于“虚无主义”的解释或许都不一样，站在不同的角度与立场，比如社会学角度、艺术角度甚至是不同谈话语境，对于“虚无主义”的定义也就随之变化，不是字面上那么简单的。

我想自己还谈不上走入“神秘主义”或“虚无主义”，因为我仍是一个面对真实，关注现实的人。创作的30年来，我在理性和感性上仍旧高度统一，一直都关注精神性。当然，现在谈“精神”总显得很空，是吧？但我选择了抽象艺术语言，如果没有对精神性的尊重，我肯定画不下去。