荣宝斋(上海)拍品：董其昌《舟泊昇山图》

董其昌《舟泊昇山图》设色纸本 镜心

        清代的山水画坛，为统治者所推崇从而占据了主流地位的，是以“四王吴恽”为代表的正统派，三百年间，弥漫于朝野，尤以康雍乾嘉四朝为鼎盛。正统派的由来，是明末的董其昌所倡导。所以，热衷于书画收藏的有识之士皆以收藏董画为荣。董其昌(1555一1636)，万历进士，官至礼部尚书，然其书画声名远盖于官名，书画风格清秀淡雅，自立一宗。因此，董其昌被誉为有明朝一代艺术大家。
　　董其昌的绘画，五十以后遂臻成熟。《舟泊昇山图》作于癸丑年，董其昌时年58岁，此时他正闲居松江，潜心书画，时值他艺术的成熟期，此幅《舟泊昇山图》即在此时所作，题识云“癸丑九月廿四日，玄宰。”与历史记载符合。
　　观《舟泊昇山图》，通篇不着色，全以笔墨气势取胜，笔致墨韵，拙朴秀润，神气充足。画中山水树石，秀逸潇洒，具有“平淡”而又“痛快”的特点。从这幅画中可以看出，董其昌师法董源、巨然、米芾、黄公望诸家之长，融会贯通于自己的画中。他注重传统技法，功力深厚。他曾说：“余画与文太史(征明)较，各有所长，文之精工具体，吾所不如，至于古稚秀润，更进一筹矣！”这番话，正好说明他在师承古法，继承传统方面，有扎实的基础。当时，有些追随者对他评价很高，认为：“烟云流润，神气俱足，而出以儒雅之笔，风流蕴藉，为本朝第一。”
　　此幅画中，董其昌用笔生动潇洒，蕴秀雅美，无丝毫雕饰之气，而墨色层次的变化，更有一种韵致与风华隐含其中。此外，构图疏朗，前景与后景的照应安排，暗合云林(倪瓒)遗趣。画面的前景作一隅坡脚，缀以数块丘壑。坡壑上有几棵老树参差而立；后边一片层林，错落有致，烟云流动，充塞渚岸，一间小亭点缀其中，这是仅有的人迹暗示，静中有动，耐人回味。中间水面开阔，不施笔墨，而万顷湖面浩瀚大涯足令观者遐想。后面远山横贯，峰峦小起，烟泽萦绕，隐入天际，可谓是妙造也。董其昌写得一手好字，善于把书法渗透到画法之中，从而使他的画更显清润明秀，具有文人画的显著特点。
　　此图上方董其昌自署行楷书“舟泊昇山湖中，即赵子固轻性命宝兰亭贴处，诘旦，吴性中以颜公真迹见示，为临本二本，因写此图记事，并系以诗。柁楼彻夜雨催诗，果有龙蛇起墨池。要知鲁国挥毫势，但想将军舞剑时。癸丑九月廿四日，玄宰。柁楼彻夜雨催诗，果有龙蛇起墨池。但识将军挥剑势，分明草圣折钗时。甲寅十月重书，玄宰。”流畅的行笔，空灵的行款，那种淡雅幽静的书法，将人们带入一个超越尘世的意境中去。董其昌画面三次题跋，足见此幅《舟泊昇山图》应是董氏心爱的作品。据考证，董氏绘画作品中，若见以小楷题款之作定位董氏精心之作。
　　尤为值得注意的是画面上钤“梅景书屋秘藏、吴湖颿珍藏印、颐椿庐通理藏”几方鉴藏印和吴湖帆的长篇边跋。秦通理、吴湖帆都为海上鉴定、收藏巨臂，他们一生阅画无数，但对此画也偏爱有加，足见此画作之珍贵。吴湖帆先生更是在边跋中道明此画的来龙去脉，据冯子近笔记中说先王父与董其昌相交甚好，尤爱书画。但董其昌的字得来容易画却一画难求，虽为好友但屡次求画都未能得。因为董其昌作画向来要求甚高，只有遇到良辰美景才会下笔。董其昌对作品创作十分严格，因此此幅作品为董氏精心之作，得来殊为不易。再加上此作曾著录于《十百斋书画录》，来源可靠，传承有序，殊为难得。
　　董其昌是明末一代书画名家，更是山水画中华亭派的首领。其作品早在上个世纪80年代就在国际书画拍卖市场上有着很高的成绩。1989年6月，其山水画作品《婉娈草堂图》在纽约佳士得拍卖中以165万美元成交。在国内董其昌作品也备受买家追捧，董画历来珍贵，《明史》记载当年董在世时已经“造请无虚日，尺素短笺，流布人间，争购宝之。”在刚刚结束的2012年秋拍中，董其昌的《仿黄公望富春大岭图》手卷以人民币6267万元的价格创董其昌作品价格新高。当荣宝斋(上海)2012年秋拍中亮相的传承有序的董氏水墨山水精品时，我们也将翘首以盼。